En Ecuador existe una larga historia de producción cinematográfica, en la que se incluyen cortos, largometrajes y documentales hechos a los largo del siglo XX. Ecuador ha visto nacer a destacados cineastas latinoamericanos, quienes han forjado buenas bases, historia y estilo de un cine ecuatoriano que ha dado grandes pasos sobre todo en la última década.




PRODUCCIONES EN LAS CIUDADES MAS IMPORTANTES DEL ECUADOR

QUITO: 

"Luces, cámara, acción". La repetida frase a la hora de filmar una cinta se toma las aulas de los centros educativos de Quito.

A la Universidad San Francisco de Quito (USFQ), la Universidad Tecnologica Israel (U.ISRAEL), el Instituto de Cine (Incine) y el Instituto de Artes Visuales de Quito (IAVQ) se sumó la semana pasada la Universidad de las Américas (UDLA) que abrió la carrera. 

En la ciudad, alrededor de 350 jóvenes optan por estudiar cine. La USFQ es la que más tiempo lleva ofertando la carrera. Durante 16 años han recorrido sus aulas alrededor de 1 000 estudiantes. 

También pasaron renombrados directores como, por ejemplo, María Fernanda Restrepo, autora del documental Con mi corazón en Yambo; y Armando Salazar, fotógrafo y productor, que obtuvo un premio por la cinta de Tania Hermida, En nombre de la hija.

¿Pero hace cuánto tiempo el cine se impuso en el área académica de la ciudad? 

Según Salazar, coordinador de la carrera de Cine de la USFQ, la filmación de la película de Sebastián Cordero, Ratas, ratones y rateros, dio un giro al tema. 

"El cine ecuatoriano contemporáneo tiene un concepto moderno, pero está realcionado con la cultura, la identidad y el entorno. Ya no hay esa idea tan conservadora entre lo que significa cine y cultura", mencionó el catedrático. 

A propósito del contexto, el fotógrafo comentó que el factor social también fue un detonante del cine ecuatoriano. " La migración, la crisis bancaria, la dolarización cambiaron la forma de percibir la realidad para siempre", agregó. 

La USFQ, actualmente, tiene 80 alumnos, que tras cinco años de estudio obtienen la Licenciatura en Dirección de Cine y Video. 

La carrera es una de las más caras dentro del pénsum académico, puede variar entre los $1 mil a $5 mil el semestre.

Ángel Souto, director de la carrera en el IAVQ instituto que lleva 11 años ofertando la carrera, mencionó que su fuerte es traer figuras importantes del cine mundial y Latinoamericano para que compartan con los estudiantes. 

En el Iavq estudian 160 alumnos, la carrera dura cinco años y se obtiene el título de Tecnólogo en Producción y Realización de Cine, TV y Video.

El Incine, fundado hace siete años, es otro centro educativo que promociona la carrera.

El director es el cineasta Camilo Luzuriaga, quien también es docente del centro. La escuela tiene 110 estudiantes, cursan ocho semestres y obtienen el título en Licenciado y Tecnólogo en Cine, otorgado por el Instituto en alianza con la Universidad de Cuenca.

El Incine es el único instituto que tiene en su malla curricular clases de Actuación. 

El repunte de la producción visual local hizo posible que la institución realice estudios en el campo laboral y defina las necesidades de los cineastas con respecto a la malla académica. Para ello se valieron de conversatorios con cineastas y directores conocidos como Tania Hermida, Alfredo León, entre otros.

Ese contacto con el escenario profesional permitió conocer las áreas en las que era necesaria una mayor dedicación, como la elaboración de guiones creativos, el presupuesto de los proyectos y los montajes. 

La carrera en la UDLA tiene el aval académico de la Universidad Santa Fe, de los Estados Unidos. Podrá acoger a 50 alumnos que cursarán ocho semestres y obtendrán un título de licenciatura en Producción y guión de cine.

Anualmente los profesores de esa universidad de Nuevo México vendrán al país para capacitar a los alumnos ecuatorianos.

GUAYAQUIL: 

 Iván Mora

‘Sin otoño, sin primavera’


Se trata de la primera producción del director Iván Mora Manzano, quien fue tejiendo la historia a partir de una primera visión que tuvo un día mientras se encontraba escribiendo frente al mar: una escena de romance violento, disparos y celos en un centro comercial.
El proyecto ganó la subvención del Consejo Nacional de Cine en el 2007 y, desde entonces, Mora ha trabajado de la mano de los productores Arturo Yépez e Isabel Carrasco para desarrollar esta película que se estreno a nivel nacional. Uno de sus elementos principales es la presencia de actores jóvenes para quienes, en su mayoría, la película es su primera experiencia profesional. 
La película se desarrolla en escenarios urbanos de Guayaquil, como Urdesa y el centro. En el 2011, el proyecto recibió una Mención Honrosa otorgada por Global Film Initiative.

Xavier Bustamante Ruiz

‘Entre sombras’

 Entender una mente criminal fue el principal desafío al que tuvo que enfrentarse el periodista Xavier Bustamante para escribir el guion del thriller de acción y suspenso Entre sombras. “Siempre me han llamado la atención las historias oscuras con personajes con secretos; también las historias de Edgar Allan Poe me encantan y quise tomar mucho de estos elementos para adaptarlos en un guion”, explica. Para desarrollar estos personajes, Xavier tuvo que leer libros de psicología criminal, de anatomía, de antropología de procesos investigativos y noticias de crímenes reales, entre otras fuentes informativas. “Los cuatro protagonistas son personajes psicológicamente muy complejos, por lo que se necesitó un proceso de investigación muy extenso para lograr entender a un criminal y desarrollarlo en un texto que sea creíble”, agrega. El primer borrador estuvo listo en el 2007, pero fue a fines de noviembre del año pasado cuando Xavier decidió contactar al actor Juan Pablo Asanza para desarrollar el proyecto. A él se sumaron los actores Daniela Vallejo y Marlon Pantaleón; Lenin Vargas como sonidista y Fabián Rodríguez como director de fotografía. Con este equipo grabaron un teaser (avance publicitario) de la película con el que participaron en el Consejo Nacional de Cine y, aunque en la final no lograron la subvención, este proceso sirvió para fortalecer su trabajo de producción.

Cindy del salto
‘Soñando vivo’

 Cuando Cindy del Salto se graduó del colegio y les dijo a sus padres que quería estudiar cine o teatro a ellos no les agradó mucho la idea. Sin embargo, después cambiaron de opinión y decidieron apoyarla para que viajara a Francia a estudiar cine en la Universidad de La Sorbona y luego a Barcelona a realizar una maestría. Fue allí donde Cindy realizó el corto Soñando vivo, en el que un hombre no vidente se debate entre vivir en el mundo real bajo los extremos cuidados de sus padres o entregarse al mundo de los sueños, donde no padece de ninguna discapacidad y es amado por una mujer. “Yo sueño bastante y sueño a veces con personas que no están conmigo y me parece algo increíble. Por eso pensé en hacer el corto sobre la idea de un personaje que pudiera estar en sus sueños con una persona con la que no puede estar en la vida real”, explica.

Soñando vivo comenzó a escribirse el pasado mes de octubre y se lo rodó en febrero de este año con el actor y modelo español Carlos López como protagonista. El corto se proyectó también en la Sociedad General de Autores y Editores de España (Esgae), donde obtuvo muy buenas críticas. Cindy llegó hace tres semanas a Guayaquil y su objetivo es involucrarse en proyectos locales.

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